Dreamseeker – A Trigger In Time, Pt. 1

Nouveau projet qui s’impose pour Johannes Frykholm et cette fois le mélomane suédois se tourne vers le Power Metal Symphonique façon Metal Opera ! Fans de la licence Chrono Trigger, vous trouverez votre marque avec « A Trigger In Time, Pt. 1 » qui s’annonce très prometteur ! Dreamseeker se dévoile comme être une nouvelle référence au sein du mouvement au point de pouvoir devenir grand à l’avenir !

Dreamseeker, nouveau projet Metal Opera

Johannes Frykholm n’est pas inconnu dans le monde du Power Metal de nos jours. Immense fan du genre et excellent musicien, il navigue entre les projets où il peut être bassiste, claviériste et chanteur. En plus d’être membre de Blazon Stone et de Palantir, il a également rejoint Fairyland en digne successeur à Philippe Giordana.

A côté de ça, il a fondé son projet solo Skyblazer il y a trois ans, et désormais il s’est récemment consacré à un nouveau projet façon Metal Opera : Dreamseeker dont la thématique principale porte sur le cultissime jeu vidéo Chrono Trigger.

Plongé dans un univers de jeu vidéo

Porter un projet de Metal Opera n’est pas une mince affaire mais surtout n’est pas très répandu en réalité. Bien sûr, tout le monde connaît Avantasia, les premiers à avoir monté ça. Après on sait que Timo Tolkki a essayé avec son projet Avalon même si ça s’est cassé les dents. Sinon, on a retenu en France Avaland et en Italie The 7th Guild l’an dernier. En Suède il n’y en avait toujours pas mais c’est chose faite désormais avec Dreamseeker.

Johannes Frykholm a fait appel à une belle bande de copains pour l’accompagner sur ce nouveau projet et, particularité intéressante, le lore est centré sur un jeu vidéo précis. Parler de jeux vidéo dans le Power Metal ce n’est plus anodin depuis Dragonforce, les jeunes groupes tels que Dragony ou Victorius misent beaucoup sur cet aspect, mais composer un album entier sur Chrono Trigger est un sacré défi.

L’intro « ~Intuition~ » commence par des notes de glockenspiel suivi d’un orchestre symphonique, joué de manière paisible tel une intro de jeu vidéo où tout va bien au début. Puis, retournement de situation, place à « Journey Through Time » nous faisant partir en voyage avec des passages mystérieux, différentes voix qui s’échangent le micro, différents solos allant d’un solo de basse à un solo de synthé, et bien entendu, un refrain où l’alliance des voix est convaincante.

Là où Avantasia peut faire appel à une voix par morceau, ici plusieurs voix chantent ensemble sur pas mal de morceaux. Le dynamique « Escaping the Future » combine deux voix féminines en plus de celle d’Anders Sköld (Veonity) sur un refrain opératique qui ralentit le tempo. De même pour « Return of the Hero » où on retrouve ici deux voix d’hommes face à une voix de femme cette fois, pour un résultat aboutissant à un hymne de Power Sympho’ réussi.

Parmi les différents moments racontés durant l’histoire de l’album, certains épisodes paraissent plus sombres, notamment « Trial » qui va user d’un orgue obscur soutenant un ensemble dynamique, jusqu’à évoluer avec la voix de Desiree Frykholm apportant plus de clarté à l’ensemble. « Beyond the Apocalypse » qui suit va miser davantage sur cette atmosphère sombre sur des riffs de guitare plus Hard/Heavy.

Des instruments originaux

Comme il s’agit d’un concept de Metal Opera, comme il s’agit d’un groupe de Power Metal Symphonique, parmi les orchestrations épiques on peut aussi retrouver un bon nombre d’instruments originaux mis en avant, sans compter chaque famille d’instruments d’un orchestre symphonique en général.

Sur la ballade médiévale « The Edge of Eternity », une harpe accompagne principalement la voix de Konstantin Naumenko en plus de la guitare acoustique et du piano. Pas de solo de guitare électrique mais un solo d’alto et une flûte en contrechant pendant le refrain.

Idem sur le titre « Dreamstone », en plus de la batterie, un xylophone est à l’honneur en guise de percussions. Ce titre rappelle la belle époque d’Angra pour son aspect prog utilisant divers instruments différents (pas traditionnels ici toutefois). Le quatuor de voix dialogue et s’harmonise aussi très bien.

Une atmosphère épique riche en émotions

Cet album nous fait voyager à travers différentes ambiances et arrive à nous plonger dans l’univers de Chrono Trigger même si on ne connaît pas le jeu. « Medieval Mystery » se révèle être l’hymne du groupe allant de trompettes festives façon Freedom Call sur un ensemble épique Power Sympho’ à la Rhapsody. De quoi être convaincu ! « Legendary Sword » joue sur les mêmes aspects en accentuant davantage l’inspiration Rhapsody (et pas que dans le titre).

Bien sûr, qui dit album de Power Metal Symphonique, dit titre long d’environ 10 minutes. Alors qu’on approche de la fin de l’album, alors qu’on a vécu une atmosphère épique riche en émotions navigant de Rhapsody à Avantasia voire jusqu’à Angra, cela continue avec « Inside the Master’s Keep » où les dialogues de voix, les changements d’ambiances entre les passages calmes et d’autres à la fois plus dynamiques et épiques, l’histoire arrive à sa fin et nos héros en lutté avec grâce sans se décourager.

Mais est-ce terminé ? Pas vraiment ! Et c’est le message que veut nous apporter « The Dark Prophecy Begins… », nous disant que seulement la première quête a été accomplie. Les dernières pages de ce premier chapitre arrivent et le livre se ferme, tel un cliffhanger à la fin d’un premier volet. Mais personne n’aime les cliffhangers, à quand le second tome désormais ?